Bachelor Directeur Artistique en alternance
- Bac+3
-
100% en ligne 24h/24 et 7j/7 • Web & Mobile
-
Durée estimée 609h • 18 mois
-
Démarrage A tout moment de l'année
-
Certification Titre RNCP • Niveau 6 (Bac+3)
-
Crédits ECTS 60 crédits
Devenez le chef d'orchestre de l'identité visuelle des marques
Ce bachelor en ligne vous forme à concevoir des univers graphiques percutants et à piloter des projets créatifs. Grâce à l’alternance, vous développerez votre maîtrise des outils du design digital et saurez déployer des stratégies visuelles efficaces.
Vous consoliderez votre expertise en graphisme numérique, définirez des stratégies de projet en anticipant les tendances, managerez des équipes et des projets digitaux, et assurerez la conception et la supervision de créations graphiques multimédias à fort impact.
En entreprise, vous serez rapidement en mesure de mettre en œuvre vos compétences et de diriger des projets visuels ambitieux.
Vous serez capable de :
Programme
- Comment et pourquoi se former à la demande client ?
- Une introduction à la demande client
- L'analyse de la demande client
- La définition des objectifs du brief
- La connaissance de la chaîne graphique et les grandes étapes de livrables
- L'importance de la préproduction
- Les principaux workflows en production graphique
- La structure de son projet de création graphique
- Les types de documents sur lesquels s'appuyer
- L'analyse des documents de design
- L'analyse des documents stratégiques
- L'analyse des documents techniques
- Le principe de concurrence
- L'étude de marché
- Une introduction à la marque
- De la stratégie globale à la stratégie marketing
- La segmentation
- Une introduction : l'importance des veilles
- La veille environnementale
- La veille concurrentielle et sectorielle
- La veille artistique
- La veille des tendances graphiques
- La veille juridique
- La veille technique
- La synthèse des veilles
- Les bonnes pratiques et des ressources utiles
- Types de portfolio
- Stratégie du portfolio
- Création d'un portfolio
- Les plateformes types "portfolios" en ligne"
- La réalisation d'un Case Study dans son book
- Ressources, bonnes pratiques et pièges
- Penser ses outils de candidature
- Création d'un CV
- Entretiens (L'entretien de motivation)
- Ressources, bonnes pratiques et pièges
- Utiliser les réseaux sociaux comme vitrine
- Se constituer un carnet d'adresses
- Participer aux réseaux créatifs
- Se définir des objectifs
- Comment paraître ; l'image que l'on veut se donner sur les réseaux
- Les métiers du design
- L'évolution de carrière
- L'emploi dans ces métiers
- Salarié vs Indépendants
- Créer son entreprise dans les métiers du multimédia
- La tarification et les types de contrats
- Le ciblage marketing
- Une introduction aux principes d'utilisateurs
- Les Utilisateurs, Consommateurs, Citoyens, Humains : Comprendre les différences
- Le principe de taxonomie utilisateur
- La récupération d'informations via la communauté
- L'historique, la typologie et la création de personas
- Introduction à la recherche utilisateur pour la construction de persona
- La préparation de proto-personae
- L'interview des stakeholders pour préciser ses personas
- La Guérilla research pour préciser ses personas
- La restitution des données de recherche pour finaliser ses personas
- La conception de personas complet
- Une utilisation des personas dans un workflow créatif
- Les bonnes pratiques et ressources utiles
- La notion à l'expérience utilisateur
- La définition du parcours utilisateur
- L'utilisation des outils de recherches utilisateur
- Une introduction à l'art en lien avec nos métiers
- Les étapes de l'histoire de l'art : De la préhistoire à l'Antiquité
- Les étapes de l'histoire de l'art : Du moyen âge à l'imprimerie (du Christ à Gutemberg)
- Les étapes de l'histoire de l'art : Renaissance et maniérisme
- Les étapes de l'histoire de l'art : Du classicisme au néo-classicisme
- Les étapes de l'histoire de l'art : Du romantisme à l'impressionnisme
- Les étapes de l'histoire de l'art : La fin de l'art de commande
- Les étapes de l'histoire de l'art : Art et expériences
- Les étapes de l'histoire de l'art : De l'art moderne à l'art contemporain
- Les étapes de l'histoire de l'art : Passerelle entre art contemporain et design
- Une ouverture à l'inclusivité et à la diversité dans l'étude de l'histoire des arts visuels
- La typographie à travers les siècles
- Le développement de l'affiche
- La publicité - du 19e au 21e siècle
- La scénographie et Muséographie : ou comment communiquer l'espace
- Une brève histoire du cinéma : de la chronophotographie à Netflix
- Un focus graphique sur le cinéma
- Un focus graphique sur la bande dessinée : histoire, techniques et codes
- Un focus graphique sur la jaquette et du clip : l'image dans le son
- Un focus graphique sur la photographie du XXe siècle
- Les bonnes pratiques pour rester à l'affût des tendances
- Une histoire du développement informatique moderne
- Une histoire du webdesign
- La révolution mobile
- Une histoire du jeu vidéo
- Les réseaux sociaux
- La réalité virtuelle et augmentée
- La French Tech et l'innovation
- Introduction et définitions
- Les essentiels
- La protection de contenu
- La cession de droit d'auteur
- Les méthodologies du commentaire d'oeuvres
- Les méthodologies de l'analyse comparée
- Quelques exemples de commentaires d'oeuvres
- Quelques exemples d'analyses comparées
- Le diagnostic et la préconisation
- La définition de pistes créative à partir des objectifs de design
- Les différentes méthodes de brainstorming
- Actualités à suivre/ design trends
- La création de moodboards pour les pistes de recherche
- L'utilisation de moodboard comme aide à la prise de décision
- Une introduction au dessin
- La livraison numérique de travaux traditionnels
- Les méthodes et techniques pour capter le regard par le graphisme
- Les méthodes et techniques pour guider le regard par le graphisme
- Les règles permettant de structures une image
- La notion d'équilibre graphique
- Le dessin d'observation : bonnes pratiques, techniques et ressources
- Le modèle vivant : bonnes pratiques, techniques et ressources
- Un rapide tour d'horizon des éléments illustrés
- Le croquis et le Rough
- L'illustration par la technique du matte painting
- Les techniques de perspective
- Les plans dans la conception d'image
- La création d'éléments clefs
- La synthèse et la formalisation d'une planche de recherches
- Quelques bonnes pratiques et ressources
- La notion de couleur
- L'utilisation de la couleur
- La couleur et le graphisme
- La couleur : bonnes pratiques et ressources
- Introduction à la typographie
- La typographie
- L'usage de la typographie
- La typographie : Ressources et bons usages
- Introduction au pictogramme
- La construction du pictogramme
- Le pictogramme : bonnes pratiques et ressources
- Le storyboard : du synopsis au script, écriture et formatage
- Le break Down : du script au storyboard
- Le style Frames
- Le storyboard animé : l'animatic
- Les formats et résolutions pour le web et le mobile
- Les grilles de mise en page pour le web et le mobile
- Les règles de compositions pour le web et le mobile
- Les spécificités des documents web et mobiles
- Une introduction à l'UI design
- Les Heuristiques de l'UI design
- L'UI orienté Web
- L'UI orienté Mobile
- L'UI et le responsive
- L'UI pour quelques autres supports
- Les manières de concevoir des interfaces.
- Les bonnes pratiques et ressources utiles
- Les exports multimédias
- Une introduction aux étapes à suivre pour synthétiser ses recherches
- La définition de ses partis pris graphiques
- La logique de synthèse
- Les rétroplannings et milestones
- Les budgets et les équipes
- Les dates de livrables : comment les définir
- L'importance de sous traiter et de recruter
- Les bonnes pratiques pour sous traiter et recruter
- L'évaluation du travail à effectuer
- Quelques outils pour permettre d'optimiser l'évaluation du travail à fournir
- La maîtrise de l'expérience de lecture
- L'expression écrite
- L'UX Writing
- Les formats et supports de présentation numérique
- La structure d'une présentation
- Les outils de présentation numérique : In design
- Le storytelling d'une présentation
- La réalisation d'un pitch de présentation produit/service
- Quelques exemples de présentation numérique : In design
- Les outils de présentation numérique : PPT
- Quelques exemples de présentation numérique : PPT
- Les outils de présentation numérique : g slides (drive)
- Quelques exemples de présentation numérique : g slide (drive)
- Les outils de présentation numérique : Keynote
- Quelques exemples de présentation numérique : Keynote
- Les méthodes pour sécuriser sa présentation numérique
- Le cas des présentation à distance
- Les annexes à ajouter à une présentation
- Une introduction aux étapes à suivre
- L'argumentation des intentions créatives
- Les méthodes de justifications : les différents systèmes
- Les méthodes de justifications : la co-conception
- L'expression orale
- La maîtrise de sa présentation
- L'expression physique/scénique
- Les phases de questions post présentations
- L'importance de la validation
- Le maintien de son expertise
- L'importance de se laisser des pistes de secours
- Ce qu'il se passe une fois la validation acquise
- Comment et pourquoi se former à la demande client ?
- Une introduction à l'UX design (métiers, définition, usages principaux)
- Les fondamentaux en UX (notions d'utilisateurs et d'empathie)
- Les grandes notions en UX
- Les étapes clefs dans le design d'un projet
- Les méthodes de conceptions UX
- L'importance de la hiérarchie d'information
- Les types de structures de pages
- Les différents types de site web
- Le sitemap, comment le concevoir
- Quelques exemples de sitemap
- Les outils ; lesquels et comment choisir ?
- Les bases de XD : Introduction
- Les bases de XD : fonctionnement
- Les bases de Sketch : Introduction
- Les bases de Sketch : fonctionnement
- Les bases de Figma : Introduction
- Les bases de Figma : fonctionnement
- Les bases de Axure : Introduction
- Les bases de Axure : fonctionnement
- Les bases de Balsamiq : Introduction
- Les bases de Balsamiq : fonctionnement
- Les besoins d'une maquette structurelle
- Le prototypage d'une maquette structurelle
- Quelques exemple et étude de maquettes structurelles
- L'importance de structurer la créativité
- Les ateliers d'idéations
- La gestion du rythme dans les phases de créativité
- Les bonnes et mauvaises pratiques
- L'importance et les techniques pour structurer et organiser ses analyses
- Les outils et l'analyse de workflow d'équipes
- L'importance et les méthodes de documentation
- Les types de documents liés à la recherche et l'itération d'intentions créatives
- Le concept board
- Le rapport de brainstorming
- Quelques exemples de documentations fonctionnels
- L'introduction aux principes d'utilisateurs
- Les taxonomies utilisateurs
- La présentation des processus permettant une meilleure compréhension des utilisateurs/Mapping UX
- La conception d'une Empathy map
- La conception d'une User journey map
- La conception d'une expérience map
- La conception d'un service Blueprint
- La structure d'un projet grâce à l'expérience utilisateur
- La conception d'un User flow
- Les outils, bons et mauvais usages
- Les méthodes pour définir la hiérarchie basse fidélité de son projet
- Les ateliers d'idéations pour hiérarchiser les informations basses fidélité
- Les workflows et méthodes pour concevoir ses wireframes basses fidélité
- Quelques bons, mauvais exemples et méthodes de conception
- Le prototypage basse fidélité
- Quelques exemples de prototypes basse fidélité
- Une introduction au principe de tests internes
- Les méthodes pour définir des protocoles de tests internes
- La synthèse des retours de tests
- L'itération de sa maquette basse fidélité
- Une introduction sur le principe d'utilisabilité
- Les normes et règles d'utilisabilité
- Les principes UX orientés supports
- Une introduction aux principes d'accessibilité (et d'inclusion)
- L'UX handicap/accessibilité
- Les dark pattern
- Le design éthique et l'inclusivité
- Les ressources et outils pour tests, idéations et itérations de l'accessibilité de son projet
- Le principe d'objectif de design
- La définition des objectifs de design
- Les outils à concevoir pour prévisualiser ses objectifs graphiques
- La conception de moodboards
- La conception d'une planche d'intentions
- Quelques exemples et ressources
- Le principe d'identité graphique
- La définition de ses référents graphiques
- La communication visuelle par le logo
- La conception d'un logo : les types de logos
- La conception d'un logo : Auditer un logo
- La conception d'un logo : La conception d'un logo
- La conception d'un logo : Présenter un logo
- La conception d'un logo : Prévoir la vie d'un logo
- La conception d'un style graphique : introduction
- La conception d'un style graphique : les objectifs et usages
- La conception d'un style graphique : Auditer un style graphique
- La conception d'un style graphique : la définition d'un style graphique
- La conception d'un style graphique : Présenter un style graphique
- La conception d'un style graphique : L'adaptation d'un style graphique
- Quelques exemples et ressources à analyser
- Introduction au Design System
- La conception mobile first
- La conception Atomic Design
- Animer, faire vivre et faire évoluer un Design System
- Designer Vs Développeur dans le Design System
- Le travail à partir de kits graphiques
- La conception d'UI kit
- La traduction de ses wireframes basses fidélité en haute fidélité
- Les workflows (outils) possibles pour concevoir des wireframes
- Quelques exemples et ressources à analyser
- La traduction de maquettes basse fidélité en haute fidélité
- La sélection de son logiciel de prototypage
- Le prototypage des micro-interactions
- Quelques exemples et ressources à analyser
- Les documents importants
- La structure d'une documentation d'intentions de design
- La structure d'une doc de production
- La structure d'une charte graphique
- La structure d'une doc UI/UX
- La Charte graphique vs Design System
- Quelques exemples de documentations
- L'organisation de la gestion des documents de design
- La gestion de la dette Design
- L'importance de documenter l'évolution des documents de design
- Comment et pourquoi se former à la demande client ?
- Une introduction aux méthodes de travail
- Les méthodes agiles et non agiles
- Le rythme et les méthodes de productions
- Agilité et Scrum
- Les bases de Scrum
- Le Scrum Master : le facilitateur de l’équipe
- Le Scrum master et l’équipe
- Le Product Owner, le garant du produit
- L'importance de définir et de prioriser les besoins
- L'évaluation et la planification du travail à faire
- Le principe de sprint
- L'organisation des reviews et tests
- L'organisation des différents tests
- Les rétroplannings et milestones
- La visualisation du planning d'équipe
- Les finances d'un projet
- La connaissance de la chaîne graphique orientée multimédia
- Les principaux workflows en production graphique
- Les métiers du multimédia
- La chaîne de production vidéo
- La structure de son projet pour une production fluide
- Les ressources, bonnes pratiques et pièges
- L'importance du travail de groupe
- Les workflows en équipe
- Le workflow vertical vs horizontal
- Les principes de team buildings
- Les méthodes pour faire des retours constructifs et bienveillants
- La diversité et l'inclusivité
- L'identification de conflits
- Les méthodes pour aborder un conflit
- Les méthodes pour trouver des solutions collectives
- L'organisation de la structure et le partage des ressources au sein d'une équipe
- La maîtrise de JIRA (Présentation de la suite Atlassian et création de son compte pour accéder à Jira cloud)
- Créer un projet Jira SCRUM
- Gérer les sprints
- Gérer son backlog au quotidien
- Gérer les user stories
- Le suivi des indicateurs de projet
- La maîtrise de Trello (L'application Trello)
- Découverte de l'interface
- Découvrir le contenu d'un projet
- La communication en équipe
- La nécessité de faire évoluer ses outils
- Une introduction et définition du droit de la propriété intellectuelle
- Les essentiels
- La protection de contenu
- La session de droite d'auteur
- Les responsabilités sur internet : Protection de la propriété intellectuelle
- La propriété intellectuelle et le commerce électronique : Réseaux sociaux
- Une Introduction aux différents types de tests utilisateurs
- Création du protocole de tests utilisateurs
- Sélection des testeurs
- Création du parcours à tester sur la base d’un projet réalisé
- Les outils de captation pour les tests utilisateurs
- Réalisation des tests utilisateurs
- Synthétiser et restituer les résultats des tests utilisateurs
- Suivre l’implémentation des retours des tests utilisateurs
- Suivre l’implémentation des retours des tests utilisateurs
- L'assurance qualité
- Le suivi d'intégration web : les bonnes pratiques
- La création de mockups avec Photoshop
- La création de maquettes de packaging avec Photoshop
- La création de GIF sur Photoshop et Animate
- La gestion des assets graphiques externes dans Photoshop, à partir d'une charte existante
- La création de logotype avec Illustrator
- La création d'icônes avec Illustrator
- L'illustration vectorielle avec Illustrator
- Le prototypage LoFi sur Adobe XD
- Le prototypage HiFi sur Adobe XD
- L'importation et le montage d'une communication commerciale sur Première
- La préparation et l'export de cette communication commerciale à destination des réseaux sociaux
- Une introduction à la logique et algorithmique
- Les langages et leurs spécificités
- La visibilité sur le web, l'importance du SEO
- Le choix d'un serveur
- La présentation d'un projet du point de vue du développeur
- Le paramétrage FTP, installation et connexion
- Le passage en production
- Mon premier programme JavaScript : environnement de travail et Hello World
- Introduction au Javascript
- Les algorithmes et langages
- Quelques algorithmes classiques
- Les variables
- Les chaînes de caractères
- Les opérations
- Les opérateurs de comparaison
- Les conditions
- Entrée, sorties L'objet console
- Les boucles et itérations
- Les tableaux
- Le constructeur Array() : propriétés et méthodes
- Les fonctions
- Les fonctions anonymes et récursives en Javascript
- Utiliser les documentations Javascript
- Les dates
- Les objets Javascript
- Variable versus valeur
- La gestion des bugs : stratégies générales
- Les méthodes pour inclure le client dans le workflow d'une production
- La gestion des modifications en cours de production
- La clôture d'une production
- La conception d'une documentation technique
- Le formatage et la mise en page de la synthèse globale
- La conception et la présentation du post-mortem d'un projet
- Connaissance de l’alternance, des contrats, engagements réciproques, aides et modalités de suivi
- Citoyenneté, diversité et santé au travail.
- Comprendre les enjeux de l'entreprise pour favoriser mon intégration
- Démarquez-vous en entreprise
- Un live interactif par semaine permettant de répondre aux questions des alternants et informations liées aux aides sociales, à la mobilité internationale, au handicap
- Suivi du CFA : entretiens tripartites pluriannuels
- Accès à 1 à 2 programme(s) courts(s) dédié(s) aux "digital skills" au choix parmi le catalogue, permettant de se former et s’exercer aux logiciels les plus adaptés à son entreprise
À l’issue de la formation, vous obtiendrez
Obtenez le Titre RNCP “Directeur Artistique Multimédia” de ECAD/ Digital Campus, niveau 6 enregistré au RNCP sous le numéro RNCP 34814 par décision de France Compétences du 23/07/2020
&
Obtenez le diplôme Designer graphique multimédia délivré par Studi en partenariat avec Digital Campus
Les ECTS (Système européen de transfert et d'accumulation de crédits) permettent de reconnaître les diplômes dans tous les pays de l'Union européenne.
La méthode Studi : votre chemin vers le succès
Onboarding personnalisé et suivi continu
Dès votre arrivée, vous êtes onboardé par votre référent alternance avec un kit de démarrage complet et un live de rentrée. Vous bénéficiez d'un suivi mensuel proactif et d'une disponibilité constante de votre référent. Votre progression est évaluée via un relevé mensuel et des entretiens tripartites avec votre tuteur, assurant une intégration réussie en entreprise.
Pédagogie concrète et immersive
Parce que l'alternance est avant tout une immersion professionnelle, nos formations s'appuient sur une pédagogie active. À travers des cas pratiques, des mises en situation et des contenus immersifs, vous développez des compétences directement actionnables en entreprise.
Ressources accessibles 24/7 et forum pédagogique réactif
Accédez à votre plateforme de formation 24h/24 sur tous supports, avec des ressources pédagogiques variées (cours écrits et vidéos, classes virtuelles à la demande, exercices corrigés, accès aux licences logicielles). Notre forum pédagogique garantit des réponses de formateurs experts sous 24h ouvrées, avec des évaluations corrigées pour une progression continue.
Préparation intensive aux examens
Nous vous préparons intensivement aux examens grâce à des classes virtuelles dédiées par certification, des examens blancs corrigés, des semaines de révision et des entraînements aux oraux. Tout est mis en œuvre pour vous assurer une réussite optimale le jour J.
Accompagnement carrière et compétences 360°
Au-delà de la formation, Studi s'engage pour votre avenir professionnel. Un coaching carrière sur-mesure (tests de personnalité, ateliers pitch et personal branding, mises en relation avec des alumni, plateformes de recrutement partenaires, sessions de job dating internes) et des modules complémentaires (IA appliquée, outils pro, langues, soft skills) boostent votre employabilité pour vous démarquer sur le marché du travail.
Une vraie communauté d'apprentissage
Rejoignez une plateforme collaborative pour échanger, partager et tisser des liens avec d'autres alternants et formateurs. Cette communauté favorise l'entraide, le partage d'expériences et l'élargissement de votre réseau, faisant de l'apprentissage une aventure collective.
Modalités
Pour entrer en formation préparant au Titre visé, le candidat doit :
- Être titulaire d’un Diplôme ou d'un Titre de niveau de niveau 5 (Bac+2) en graphisme, communication digitale ou des arts graphiques ou avoir validé 120 crédits ECTS en graphisme, communication digitale ou des arts graphiques
OU
Être titulaire d’un Diplôme ou d'un Titre de niveau 5 (Bac+2) ou avoir validé 120 crédits ECTS
Dans ce cas, une remise à niveau obligatoire de 200 heures en PAO, HTML5/CSS, wordpress sera obligatoire dans le cadre de votre formation
OU
- Être titulaire d’unDiplôme ou d'un Titre de niveau 4 (Bac) ET justifier d’une expérience professionnelle de 3 ans minimum dans le domaine visé par le Titre (graphisme, communication digitale ou des arts graphiques)
Pour toute autre situation, contactez un conseiller en formation qui étudiera votre admissibilité.
Pour obtenir le Titre, le candidat sera évalué selon les modalités suivantes :
- Examen sur chaque bloc de compétences portant sur des études de cas ou des mises en situation professionnelle
- Réalisation d'un dossier projet, dit "pitch projet"
- Oral de soutenance devant un jury
Pour obtenir le taux d’insertion dans les fonctions visées, consulter la fiche RNCP sur le site de France compétences
La certification professionnelle est composée de plusieurs blocs de compétences à acquérir pour l'obtention de la certification professionnelle.
Il est possible de valider un ou plusieurs des blocs de compétences. Chaque bloc peut être acquis individuellement.
La fiche RNCP accessible depuis chaque fiche formation en précise les modalités d'obtention.
Pour toute question concernant les blocs de compétence, contactez votre conseiller en formation.
Un bloc de compétence n'a pas de durée de validité, il est acquis à vie.
Le certificateur n'a identifié aucune équivalence.
Après avoir obtenu le Titre Directeur artistique multimédia, il est possible de :
Soit intégrer directement le marché du travail
Soit de poursuivre vers un Mastère Directeur Artistique Numérique (Titre Directeur Artistique, LISAA).
Cette liste n’est pas exhaustive. Il existe d’autres poursuites possibles.
Un accompagnement renforcé, pensé pour les alternants
Le parcours d’un alternant ne ressemble à aucun autre, c’est pourquoi nous avons mis en place un suivi spécifique, dédié et renforcé pour répondre à ses enjeux particuliers. Dès son entrée chez Studi, chaque alternant réalise un test de positionnement pour évaluer ses acquis et lui proposer, si besoin, un parcours de remise à niveau individualisé. Un onboarding personnalisé, animé par son chargé de suivi, lui permet de découvrir l’ensemble des services et des ressources utiles pour bien démarrer.
Tout au long de sa formation, il bénéficie d’un chargé de suivi alternance dédié, expert de l’alternance, à la fois sur les volets administratifs et pédagogiques. Ce référent s’adapte aux contraintes propres au rythme alterné et reste accessible à tout moment via son agenda en ligne.
Le suivi de l'alternant inclut également :
- des entretiens tripartites réguliers, menés avec le tuteur en entreprise, pour faire le point sur l’acquisition des compétences à l’aide d’une grille d’évaluation partagée ;
- un suivi continu de l’assiduité et de la progression pédagogique, permettant d’intervenir rapidement en cas de besoin, de proposer un coaching personnalisé ou de rebooster la motivation dans les phases de creux ;
- des contenus employabilité dédiés, pour préparer l’insertion professionnelle au-delà de la formation.
Ce dispositif global assure à chaque alternant un cadre solide et bienveillant, propice à sa réussite dans ce double défi que représente la formation en alternance.
Financement
Alternance
Formation réalisable en apprentissage ou contrat de professionnalisation
Inclus
- Accompagnement méthodologique personnalisé par votre référent
- Accompagnement individuel de vos missions en entreprise
- Suivi pédagogique par nos formateurs experts
- Coaching carrière
- Cours écrits et vidéos à la demande et évaluations personnalisées
- Accès illimité à plus de 10 000 classes virtuelles* en direct et replay
- Préparation spécifiques aux examens
- Accès illimité à Studi+ pendant 2 ans
*Nombre moyen de classes virtuelles en direct observées sur les 12 derniers mois (organisées majoritairement à partir de 18h)
L’accès à la plateforme se fait en moyenne sous 14 jours après l’accord du financeur. Ce délai peut varier selon la typologie de financement.
Ces autres formations peuvent vous intéresser
Voir tout
Alternance
Alternance
Alternance
Alternance
Alternance
Alternance
Alternance
Alternance
Alternance
